Thế giới Shonen sẽ không bao giờ có một Big Three khác, hãy xem xét sự kiện này vào ngày hôm nay #BigThree #ShonenWorld
Vào giữa những năm 2000, người hâm mộ Shonen đã bắt đầu tự tin hơn với sự xuất hiện của Big Three: Naruto của Masashi Kishimoto, Bleach của Tite Kubo và One Piece của Eiichiro Oda. Ba bộ truyện tranh này tồn tại và được xuất bản trên tạp chí Shonen Jump Magazine trong cùng một khoảng thời gian, trở nên nổi tiếng với sự phổ biến toàn cầu và độ dài của chúng, và được đặc biệt được quảng cáo trên bìa tạp chí. Chúng không phải là những bộ truyện bán chạy nhất của tạp chí, nhưng là những bộ mà mọi người biết đến, chủ yếu nhờ vào các bản anime lớn tương ứng.
Nhiều năm sau đó, người hâm mộ truyện tranh đã cố gắng hết sức để tìm ra các series hiện tại để đăng cai vị trí Big Three mới. Đối với cộng đồng Shonen, những ngôi sao kế nhiệm gần đây đã là siêu phẩm về siêu anh hùng My Hero Academia của Kōhei Horikoshi và loạt series hành động-kinh dị Jujutsu Kaisen của Gege Akutami. Tương tự như ba bộ truyện huyền thoại trước đó, cả hai đều liên kết với nhau bằng việc tồn tại và trở nên phổ biến trong cùng một khoảng thời gian, và cũng kết thúc gần nhau: Horikoshi kết thúc My Hero vào tháng 8 vừa qua, trong khi chương cuối cùng của Jujutsu sẽ được phát hành vào ngày 30 tháng 9.
Khi tất cả được nghiên cứu, liệu một trong hai series này đã thực sự đạt được vị thế cao quý mà cộng đồng đặt tình yêu to lớn vào họ chưa? Thực tế… không, không thực sự. Điều đó không có nghĩa là cả hai đều không tốt; tôi đã thực sự thích việc đọc và xem những gì họ đã làm qua nhiều năm. Ở cấp độ tốt nhất, cả hai đều là những câu chuyện hấp dẫn cung cấp một cái nhìn mới mẻ về các yếu tố thể loại cụ thể mà họ đang chơi, và bạn có thể thấy tại sao họ đã được chọn để chuyển thể thành anime. Khi được trải nghiệm theo cách đúng đắn, những cột mốc cao cấp cá nhân của họ có thể rất ấn tượng.
Nhưng sự tha thứ tăng lên trên My Hero giống như Jujutsu rất giống như bộ ba huyền thoại trước đó, cả hai đều rất dễ nhận biết bởi sự tồn tại và phát triển phổ biến trong cùng một thời gian, và cũng kết thúc gần nhau: Đúng như sự tồn tại của ba bộ truyện trong thập niên 2000, cả hai đều được bắn ra vào thế giới đầu tiên bởi việc tận dụng xu hướng của các sản phẩm truyện tranh và anime trước đó.
Vị thế đặc biệt của Big Three là một thời điểm khác biệt, tập trung không thể hiện trong hiện tại. Cả ba bộ truyện tranh nổi tiếng này đã cụ thể và trực tiếp truyền cảm hứng cho những độc giả tiếp theo một cách rõ ràng và có hệ thống.
Nhưng điều gì sẽ thế hệ tiếp theo mang đi từ câu chuyện về Deku Midoriya và Yuji Itadori mà là duy nhất? Thứ về Big Three đó là ngay cả My Hero và Jujutsu cũng chẳng thể phân biệt trong nghề nghiệp nói chung; mấy series này là rất phổ biến nhưng trong một thời đại khi mọi thứ đều có thể hoặc muốn trở thành một thương hiệu, điều đó không nghĩa là nhiều như trước 20 năm.
Và cũng có lẽ, bạn sẽ cần đến một cây cánh khác để tạo nguồn lối son cho một điều gì đó như Kagurabachi đã sẵn sàng cho việc này.
Nếu bạn muốn biết thêm thông tin mới, hãy kiểm tra khi nào chúng ta mong đợi xuất hiện của các series Marvel, Star Wars và Star Trek, điều gì tiếp theo cho DC Universe trên màn ảnh và truyền hình, và tất cả những gì bạn cần biết về tương lai của bác sĩ Who.
Nguồn: https://gizmodo.com/shonen-jump-big-three-future-2000501015
In the mid-2000s, shonen fans started putting on airs with the creation of the Big Three: Masashi Kishimoto’s Naruto, Tite Kubo’s Bleach, and Eiichiro Oda’s One Piece. The three manga coexisted and ran on Shonen Jump Magazine in the same timeframe, became famous for their worldwide popularity and length, and were prominently featured on covers. They weren’t the magazine’s biggest sellers, but they were the ones people knew about, largely thanks to their equally big anime adaptations.
Years later, manga fans have tried glomming onto present day series in the hopes of crowning a new Big Three. For the shonen folk, the attempted successors in recent years have been Kōhei Horikoshi’s superhero epic My Hero Academia and Gege Akutami’s action-horror series Jujutsu Kaisen. Like the legendary trio before them, both are linked together by existing and gaining in popularity during the same timeframe, and also ending in proximity to one another: Horikoshi closed the book on My Hero this past August, while Jujutsu’s last chapter will drop on September 30. When all is said and done, have either of these two truly earn the vaunted status heaped upon them by their respective communities? Well…no, not really.
That’s not to say either are bad; I enjoyed reading and watching what I did of both over the years. At their best, they’re both compelling stories that provide a fun spin on the specific genre tropes they’re playing with, and you can see why they were picked up to be adapted into anime. When experienced in the proper way, their individual highs can be high. (The second My Hero movie, 2019’s Heroes Rising, has some thrilling, incredibly bonkers stuff going on.) But their respective come-ups aren’t fully surprising, lightning-in-a-bottle moments as their predecessors, and that’s a big reason why they can’t really be anything more than a pair of mostly good shonen stories that could probably cut a quarter of their length and be stronger for it.

When you get down to it, My Hero Academia just rode the rising superhero wave of the 2010s that took off alongside the MCU, and tapped into the (largely) timeless “young superhero” market that Marvel and DC weren’t fully embracing after Young Justice went off the air first time. In the nicest way possible, it is the Japan equivalent to Sky High from nearly two full decades ago. Jujutsu Kaisen is in a similar boat: horror doesn’t really go out of style, and there’ve been well-regarded series like Tokyo Ghoul and Attack on Titan that helped lay the groundwork. (Anime-wise, both it and Titan were adapted by animation studio MAPPA, which definitely played a hand in things as well.) In the same way you can tell Horikoshi loves him some cape comics, it can be easy to spot what influenced Akutami, like Hunter x Hunter, Bleach, and Naruto. The Big Three of the 2000s had their own individual influences, but they were also trendsetters that went on to inspire future creators in clear and direct ways.
Can the same be said of either My Hero or Jujutsu that couldn’t be broadly applied to the genres they belong to? No doubt these are popular series, as made clear by the merchandise and arena fighters churned out by Bandai Namco, but in an age where anything can or wants to be a franchise, that doesn’t mean much the way it did 20 years ago. And yeah, you’ll get a Gojo reference in a Miles Morales comic or Megan Thee Stallion single, but what kind of legacy will these two manga leave behind? What would the next generation take away from the stories of Deku Midoriya and Yuji Itadori that is unique to them?
The thing about the Big Three is that it was a unique, focused moment in time that can’t really exist anymore. It came about through a convergence of many factors, one of which is the shonen medium being big enough, but not so big that things could easily get lost in the shuffle. It’s a problem with our current media landscape more broadly; how often do people talk about not knowing a thing exists until it’s incredibly close to release or flopped because it failed to find an audience? Under different circumstances, it’s easy to imagine either My Hero or Jujutsu get overlooked and end prematurely if something else caught fans’ eye. That’s not really the case with Bleach, Naruto, or One Piece, and much of that can be owed to Cartoon Network’s Toonami block and Fox’s 4KidsTV in the mid-2000s. One Piece premiered on the latter in 2004, then jumped ship to Toonami in 2005 (the same year Naruto started airing), followed by Bleach in 2006. The two networks did a lot of heavy lifting in the west to help them become the juggernauts they are. Conversely, My Hero is the only of these two modern anime to air on actual television instead of just getting weekly Crunchyroll drops and then heading to DVD or another streamer.
So much of this current shonen boom is tangled up in time: My Hero Academia began in 2014 as manga and anime were starting to become more popular here in the west. By the time Jujutsu Kaisen arrived on the scene in 2018, the west started to openly embrace both formats. Bookstores started building out their manga stock and making it more prominent, while anime was spreading from Crunchyroll to Netflix and other streamers, to say nothing of frequent theatrical showings for big movies like Promare and Demon Slayer. My Hero and Jujutsu are popular in Japan, but outside their home country (and the US in particular), they were practically a revelation, further helped by becoming easier to access, legally or otherwise.

If there’s any impact My Hero and Jujutsu’s did have unique to them, it’s that they helped the leak community blow up. On Tuesday and Wednesday nights, Twitter leakers would reveal the events of the forthcoming chapter that would hit Shonen Jump on Sundays, providing screenshots and page-by-page summaries. These became events unto themselves, and if you didn’t want to be spoiled, the internet would basically tell you them’s the breaks. Major plot and character turns for both series were spoiled just days in advance, and would get trending immediately once a big moment had been posted. This was such an epidemic that a pair of shonen leakers over in Japan were arrested back in February, prompting some to back off for a bit while the heat died down, but no doubt they’ll return and turn their attention to other, ongoing series.
Again, neither My Hero Academia or Jujutsu Kaisen are bad; even when they’re getting too up their own asses. But the shonen community’s done more harm than good in trying to position them as on par with a trio of manga that have largely managed to endure to this day, and which firmly embedded themselves in history for the medium and animation at large. But there’s nothing wrong with being perfectly solid material; in fact, I’d say both series ultimately wind up there overall. Sometimes, it’s fine not to be the very best.
But if you’re a power scaler who absolutely needs to prop up something as the second coming…well, it appears Kagurabachi is right there and ready for glazing.
Want more io9 news? Check out when to expect the latest Marvel, Star Wars, and Star Trek releases, what’s next for the DC Universe on film and TV, and everything you need to know about the future of Doctor Who.
[ad_2]