Đội ngũ Legacy of Monsters về việc thích nghi MonsterVerse cho truyền hình – Bản tin Hollywood Reporter Monarch: Đội ngũ Legacy of Monsters biết rằng có những kỳ vọng lớn đằng sau sự xuất hiện của họ trong series quái vật huyền thoại của Legendary, nơi có Godzilla, King Kong và nhiều Titan khác. Nhưng trong cuộc trò chuyện với The Hollywood Reporter sau buổi panel tại New York Comic Con tháng trước, showrunner Chris Black và nhà sản xuất điều hành Matt Fraction cho biết họ không cố ý cố gắng để phù hợp với quy mô hoặc tập trung của các bộ phim quái vật của Legendary. Thay vào đó, Black – một người dày dạn kinh nghiệm trong lĩnh vực truyền hình – và Fraction, một người viết với một hồ sơ lớn trong thế giới truyện tranh Marvel, quan tâm hơn về cách phương tiện truyền thông có thể hỗ trợ – không phá hại – loại câu chuyện mà họ có thể kể trong MonsterVerse. “Trong những bộ phim, nguy cơ luôn là, ‘Các nhân vật chính sẽ chết không?’ Trong truyền hình, có 10 tập. Đây là dàn diễn viên của chúng tôi, và chúng tôi không muốn loại bỏ họ ở tập thứ tư,” Fraction nói. “Khi bạn đến với điều này, đó không phải vì bạn muốn lo lắng rằng các nhân vật sẽ chết. Bạn muốn xem họ sống,” “Chúng tôi cảm thấy rằng chúng tôi không thể tạo ra một chương trình thành công chỉ về quái vật. Nó phải là một chương trình về những người sống trong một thế giới nơi quái vật là thực sự ,” Black thêm. “Đó là tìm ra sự cân nhắc tinh tế giữa sự bốc trắng và câu chuyện con người thân mật. Chúng tôi biết rằng thực tế thực tế, chúng tôi có một ngân sách hào phóng để thực hiện một chương trình lớn, nhưng chúng tôi không thể làm những gì phim làm.” “Và bạn không nên cố gắng,” Fraction kết luận. Serie Apple TV+, ra mắt vào thứ Sáu và phát hành hàng tuần, di chuyển giữa hai dòng thời gian và ba thế hệ. Năm 1959, ba người bắt đầu ở sa mạc của Kazakhstan – một Lee Shaw trẻ (Wyatt Russell), William Randa trẻ (Anders Holm) và Keiko (Mari Yamamoto), trên hành trình tìm kiếm nguồn gây rối. Năm 2017, ngay sau sự kiện của Warner Bros 2014 Godzilla tái khởi động , một phụ nữ trẻ tên Cate (Anna Sawai) đến Nhật Bản để giải quyết việc của bố nổi tiếng Hiroshi (Takehiro Hira), nhưng vấp phải một sự thật bất thường. Ông ta sống một cuộc sống kép, với một gia đình thứ hai, bao gồm cậu em trai trai của Cate, Kentaro (Ren Watabe) và mẹ (Qyoko Kudo) của anh ta. Cùng với phiên bản lớn hơn của Shaw (do Kurt Russell thể hiện), bí mật về những quái vật và người đàn ông đang truy đuổi họ là những người đưa tất cả các người qua mọi dòng thời gian trong một loạt phim mà đội ngũ sáng tạo của chương trình nói đã làm việc cẩn thận với Legendary để không đụng độ với các bối cảnh trong vũ trụ điện ảnh của họ. Anna Sawai trong ‘Monarch: Legacy of Monsters’ Apple TV+ Nó cũng không bỏ qua chúng. Người hâm mộ của các bộ phim rạp chiếu lớn sẽ rất vui mừng khi biết rằng Monarch thực sự bắt đầu bằng một chuỗi cảnh có sự xuất hiện của John Goodman trong vai Randa, với diễn viên tái xuất vai diễn của mình từ Kong: Skull Island . Nhưng Black và Fraction tự tin rằng câu chuyện của họ là một câu chuyện của con người, căn cứ vào một cách tiếp cận mới đối với các bộ phim vượt ra ngoài các cuộc đấu tranh mà người hâm mộ đã yêu thích. “Để xây dựng một series truyền hình từ đầu, bạn phải tạo ra một điều gì đó mà người ta muốn trở lại lần nữa và lần nữa và lần nữa. Vì vậy, tôi nghĩ điều sẽ giúp họ trở lại mỗi tuần không nhất thiết là một trận đấu quái vật lớn. Đó phải là một nhóm con người mà bạn muốn theo dõi chuyến hành trình đó,” Black giải thích. Đối với Fraction, đó là cơ hội để series tạo ra những nhân vật, đặc biệt trong phần kịch bản năm 2017, mà người xem có thể thực sự nhìn thấy họ trong đó. Những nhân vật chính không phải là những nhà điều tra Monarch, các nhà khoa học hoặc binh lính chiến đặc biệt, mà là giáo viên và nhà thiết kế đồ họa. “Đó là những người chúng tôi muốn đưa vào thế giới này,” Black lưu ý. “Họ không có công thức đặc biệt. Họ không có một phát minh bí mật. Họ là bạn và tôi phải tháo giày và dây đai ở sân bay. Đây là những người ở tầng hầm của thế giới mới này,” Fraction tiếp tục. “Và vì (chương trình) về những gì sẽ đến sau và cách làm cho nó trở nên tồi tệ hơn trong lần tới và nguy hiểm hơn, phần vui là rằng càng lâu bạn đi, băng lũ cần phải thu thập kinh nghiệm trong thế giới này. Vì vậy, mỗi lần họ nâng cấp, tác động hơn. Nó dẫn đến một âm nhạc hoàn toàn êm đềm.” Tập trung vào nhân vật cũng mở cánh cửa để thương hiệu mở rộng định nghĩa về quái vật của mình một cách khác và cũng sâu sắc như nhau. Các nhân vật như Godzilla và King Kong đã tồn tại từ lâu, giống như những quái vật kinh điển khác của Hollywood như Người sói, Frankenstein và Dracula, như biểu tượng của thời đại mà bộ phim của họ được tạo ra. Chúng nói lên những nỗi sợ của văn hóa và xã hội của một quốc gia; căng thẳng địa chính trị tinh sub dị (đôi khi không tinh sub dị) giữa các nơi ở phương Tây và phương Đông; sức mạnh của thế giới tự nhiên so với thế giới công nghiệp hóa; và di sản – bao gồm sự tổn thương – mà những xung đột đó để lại. Với Monarch: Legacy of Monsters, Black và Fraction nhấn mạnh rằng trong mùa 1, quái vật lớn nhất sẽ không phải là những con nhện và cua to lớn của Skull Island, mặc dù chúng nhất định sẽ tạo ra dấu ấn trên con người gặp phải chúng. “Sự kiện gây chấn động trong cuộc đời Cate là khi bố cô bỏ đi – không phải khi Godzilla tấn công,” Fraction nói. “Đó là bị bỏ rơi trong giờ cần đến,” Black thêm. “Và đương nhiên, mất học sinh của cô trong vụ tấn công. Nhưng sự cố tra hồi công đại trong cuộc đời — bố cô — đó sẽ thúc đẩy cô.” Ở trái: Ren Watabe, Qyoko Kudo và Anna Sawai trong ‘Monarch: Legacy of Monsters’ Apple TV+ “Các bộ phim nói về thành phố bị phá hủy,” Fraction nói với THR. “Đây là chương trình về những người đã bị phá hủy. Cate là một mảnh vỡ.” Tập trung vào các cốt truyện cảm xúc của dàn diễn viên Monarch cho phép series khám phá, ở mức độ con người, những câu hỏi giống những gì người hâm mộ đã từng tạo ra nhiều thập kỷ về những Titan, mà phá hủy và phòng ngự của họ khiến họ lần qua lần lại chao động giữa danh hiệu anh hùng và ác nhân. “Ở tập 3, tôi nghĩ, Shaw nói rằng đây là di sản của bạn và Cate nói đây là lời nguyền của tôi,” Black nói. “Đó chính là hành trình của cô – cô phải lựa chọn. Đây có phải là một lời nguyền hay di sản? Đây là điều mà cô từ chối hay chấp nhận?” “Rất vui khi phải chơi với Kitaro suốt quãng thời gian mùa này,” Fraction lưu ý. “Mỗi thứ họ học được, mỗi bước mà họ đi, mỗi mảnh ghép mà họ tìm thấy, recontextualize mọi thứ trước đó. Vì vậy, họ mãi mãi, mỗi người, cảm thấy khác biệt và điều này cùng một lúc làm bộ và không làm bộ. Đó là một màn pháo hoa cả ngày.” Cách tiếp cận này với dòng thời gian năm 2017 cũng ảnh hưởng đến cách mà series xử lý các cảnh quay hồi tưởng với Shaw, Bill và Keiko. Black tiết lộ rằng ba người đã cuối cùng có thêm nhiều cảnh hơn mặc dù thực tế là dòng thời gian Nga năm 1950 “sớm trong quá trình phát triển, không được dự định rằng sẽ là một phần lớn như thế.” “Sau đó, chúng tôi nhận ra rằng có quá nhiều câu chuyện cần kể, và những nhân vật đó rất thú vị để theo dõi,” ông nói tiếp. “Chúng tôi nhận ra rằng họ cần không phải là một phần bằng nhau, nhưng nhiều hơn ở một câu chuyện.” “Mà không cần phải rò rỉ mọi thứ điều, chức năng của những hồi quy luôn là để thông tin và nền của hiện tại. Nhưng rồi cũng có lúc khi bạn có thể đặt hành động trên khán giả hơn nhân vật hiện tại vì bạn thấy họ quá khứ của họ,” Fraction đề cập thêm. “Vì vậy, đó không những mở rộng thêm thế giới và thần thoại hơn, mà cũng là một cách để nhấn mạnh những gì đang diễn ra và làm cho hiện tại có ý nghĩa và quan trọng hơn – tạo ra một sườn mạnh và một cái thảm rộng lớn.” Hồi tưởng cũng giúp mở rộng dòng thời gian của toàn bộ MonsterVerse. “Tất cả những gì bạn đã thấy trong những bộ phim chỉ phải đến những năm 1970,” Black nói. “Đột nhiên, có quá nhiều không gian để chúng tôi chơi, ngay cả trong bốn bộ phim.” Trái: Wyatt Russell, Mari Yamamoto và Anders Holm trong ‘Monarch: Legacy of Monsters’ Apple TV+ Mặc dù các nhân vật hứa hẹn sẽ được mô tả một cách hấp dẫn hơn thậm chí cả quái vật, bộ đôi cho biết rằng ngay cả trên ngân sách nhỏ, người hâm mộ vẫn có thể kỳ vọng series của họ sẽ mang đến những cuộc đụng độ huyền thoại đó. “Chúng tôi đến với sự yêu thương sâu đậm và bền vững của mình đối với…
Monarch: Legacy of Monsters‘ team knows there are big expectations behind their entry in the Legendary monster franchise, home to Godzilla, King Kong and more Titans.
But during a conversation with The Hollywood Reporter following their New York Comic Con panel last month, showrunner Chris Black and executive producer Matt Fraction said they weren’t intentionally trying to match the scale or even focus of Legendary’s monster movies. Instead, Black — a TV veteran — and Fraction, a writer with a hefty resume in the world of Marvel comics, were more interested in how the medium could help support — not hinder — the kind of story they could tell within the MonsterVerse.
“In the movies, the risk is always, ‘Are the protagonists going to die?’ In television, there’s 10 episodes. This is our cast, and we don’t want to get rid of them in episode four,” Fraction says. “When you come to this, it’s not because you want to worry that the characters are going to die. You want to see how they live.”
“We felt we couldn’t make a successful show that was just a show about monsters. It had to be a show about people who live in a world where monsters are real,” Black adds. “It was finding that delicate balance between the spectacle and the intimate human story. We knew as a practical reality, we have a generous budget with which to execute a big show, but we can’t do what the movies do.”
“And you shouldn’t try,” Fraction concludes.
The Apple TV+ series, which debuted Friday and releases weekly, dances between two timelines and across three generations. In 1959, three people begin in the desert of Kazakhstan — a young Lee Shaw (Wyatt Russell), young William Randa (Anders Holm) and Keiko (Mari Yamamoto), on the search for the source of a disturbance.
In 2017, directly after the events of Warner Bros. 2014 Godzilla reboot, a young woman named Cate (Anna Sawai) comes to Japan to settle her renowned father Hiroshi’s (Takehiro Hira) affairs, but stumbles into a disturbing truth. He was living a double life, with a second family, which includes Cate’s half-brother, Kentaro (Ren Watabe) and his mother (Qyoko Kudo).
Alongside the older version of Shaw (portrayed by Kurt Russell), the mystery behind these monsters and the man who was chasing them are what bring all of these people together across time in a series the show’s creative team said worked carefully with Legendary to not tread on their cinematic universe counterparts.
Apple TV+
It won’t ignore them either. Fans of the big screen films will be pleased to know Monarch literally begins with a sequence featuring John Goodman’s Randa, with the actor reprising his role from Kong: Skull Island. But Black and Fraction are confident that their story is a human one, grounded in a new take on the films that go beyond the clashes fans have come to love.
“To build a television show from the ground up, you have to create something that people want to return to again and again and again. So I think what will bring them back week after week is not necessarily big monster battles. It has to be a group of human beings that you want to follow that journey with,” Black explains.
For Fraction, that gave the show an opportunity to create characters, particularly in the 2017 storyline, that viewers could truly see themselves in. The main characters are not Monarch agents, scientists or special ops soldiers, but teachers and graphic designers. “Those are the people we wanted to throw into this world,” Black notes.
“They don’t have the special formula. They don’t have the secret invention. They are you and me having to take our shoes and belts off at the airport. They are on the ground floor of this new world,” Fraction continues. “And because (the show’s) about what comes next and how do you make it worse next time and more dangerous, part of the fun is that the longer you go, the gang starts to accrue experience in this world. So every time they level up, the stakes grow. It builds towards just an absolute cacophony.”
Focusing in on character is also opening the door for the franchise to explore its definition of monster in a different and equally deep way. Creatures like Godzilla and King Kong have long existed, like other classic Hollywood monsters such as the Wolfman, Frankenstein and Dracula, as representations of the times their movies were made in. They speak to a country’s cultural and societal fears; the subtle (and sometimes not so subtle) geopolitical tensions between places in the West and the East; the power of the natural world versus the industrialized one; and the legacy — including damage — those clashes leave behind.
With Monarch: Legacy of Monsters, Black and Fraction underscore that for season one, the biggest monster won’t be Skull Island‘s gigantic spiders or crabs, though they will certainly leave a mark or two on the humans who encounter them.
“Cate’s traumatic event is when her father leaves — not when Godzilla attacks,” Fraction says.
“It was being abandoned in her hour of need,” Black adds. “And obviously losing her students in the attack. But the defining trauma of her life — her father — that’s going to drive her.”
Apple TV+
“The movies are about cities that get destroyed,” Fraction tells THR. “This is a show about the people who have been destroyed. Cate is the wreckage.”
That focus on the emotional arcs of Monarch‘s ensemble allows the series to explore, on a human level, the same kind of questions fans have had for decades about the Titans, whose destruction and defenses see them tip back and forth between the title of hero and villain. “It’s in episode three, I think, where Shaw says this is your legacy and Cate says this is my curse,” Black says. “That is what her journey is — her having to choose. Is this a curse or a legacy? Is this something I’m rejecting or something I’m accepting?”
“It was fun to play that against Kitaro over the course of this season,” notes Fraction. “Every new thing they learn, every new step they take, every new piece of the puzzle that they find, recontextualizes everything before. So they’re forever, each of them, feeling different and taking this journey that sometimes works together and sometimes doesn’t. It’s just fireworks all the time.”
That approach to its 2017 timeline also affected how the show tackled the flashbacks featuring Shaw, Bill and Keiko. Black reveals that the trio ultimately ended up with more scenes despite the fact that the 1950s timeline “early on in the development process, not intended to be as big a component as it is.”
“Then we found there was so much story to tell, and those characters were so interesting to follow,” he continues. “We realized they needed to be not a completely even split, but a lot more of that story.”
“Without giving things away, the function of the flashbacks are always to inform and background the present. But then also there are times when you can put the audience ahead of the characters in the present because you’ve seen their past,” Fraction adds. “So it was a way to not only to fill up the world and the mythology, but a way to underscore what was going on and make the present more relevant and more important — to create a richer texture and a bigger tapestry.”
Those flashbacks also help expand the timeline of the entire MonsterVerse. “All you’ve ever seen in the movies is as far back as the 1970s,” Black says. “Suddenly, there was so much room for us to play, even within the four movies.”
Apple TV+
While the characters promise to be as — if not more — interesting than the monsters, the duo says that even on a smaller budget, fans can still expect their series to deliver on those legendary clashes. “We both come to this with a deep and abiding love of the monster universe, and we want to see those monsters as much as anybody does. So it was important to us that we not skim, and no spoilers, but the big guy comes back,” Black teases.
Fraction offers his own tease, seemingly even more excited about the new monsters their show gets to introduce. “We wanted to grow the world and the typography and zoology of it all,” he says.
“To earn it, too. That when they appear, it feels it was earned by the story. That something in our characters’ journey, in their search for their legacy, has put the monsters in their path. So it’s not random,” Black adds.
Beyond those epic battles, the monster encounters will affect the ensemble’s journeys, from what they’re learning about Hiroshi to what they’re learning about themselves.
“We didn’t have a formula where it’s been three episodes so we need to see a monster,” the showrunner explains. “It needed to be driven by, how do they present obstacles and opportunities for our characters? Then we’ve earned an appearance by either one of our legacy creatures like Godzilla — the ones who we love and grew up on — or the new ones because we wanted to expand the universe.”
“They’re in the character structure and story structure,” Franction concludes. “We’re building it around the family and these two siblings looking for their father.”
Monarch: Legacy of Monsters season one is streaming on Apple TV+.
