Maren Morris thể hiện niềm vui với một khởi đầu mới, kèm theo 10 bài hát mới khác. Maren Morris mạnh mẽ thoát ra khỏi mối quan hệ xấu trong bài hát “The Tree”, một việc sáng tạo với hình ảnh của cây và các hiện tượng thực vật: “Sự thối rữa ở gốc cây là nguồn gốc của vấn đề/Nhưng bạn lại trách tôi”. Với nhịp trống mạnh mẽ, những hợp âm mạnh mẽ và một đội hợp xướng, Morris đã rõ ràng đưa ra quyết định của mình: “Tôi sẽ không ngừng lớn lên”.
Mitski, ‘My Love Mine All Mine’ Mitski sáng tạo ra album thứ bảy của mình mang tên “The Land Is Inhospitable and So Are We” – được ra mắt vào thứ Sáu. Album này tràn đầy ánh sáng và sự tự tin thoải mái được hiển thị rõ qua bản đơn “My Love Mine All Mine”. “Không có gì thuộc về tôi trừ tình yêu của tôi”, Mitski hát với một giọng cất cao trong khi đội hát phụ điền đầy không gian xung quanh cô. Đàn piano phòng trà nhẹ nhàng và tiếng kêu thanh sắc của pedal steel tạo nên thiên thần đêm của ca khúc này, còn Mitski dẫn đầu với một nhịp độ chậm rãi dường như làm chậm thời gian.
Cat Power, ‘She Belongs to Me (Live at the Royal Albert Hall)’ Năm ngoái, Chan Marshall, biểu diễn dưới tên Cat Power, đã biểu diễn một buổi trình diễn trọn vẹn tái hiện cuộc hòa nhạc năm 1966 nổi tiếng của Bob Dylan tại “Royal Albert Hall” (thực tế diễn ra tại Manchester Free Trade Hall). Vào ngày 10 tháng 11, cô sẽ phát hành một album trực tiếp của buổi biểu diễn gồm 15 bài hát, bao gồm màn trình diễn cảm động của “She Belongs to Me”. Với khả năng sáng tạo và tôn trọng đúng mực, Marshall mang đến sự pha trộn hoàn hảo giữa tôn kính và sự sáng tạo trong tác phẩm kinh điển của Dylan năm 1965 này, làm chậm nhịp đống gốc ban đầu và truyền tải sự ấm áp qua giọng hát đầy ấm áp như đám lửa.
Chris Stapleton, ‘Think I’m in Love With You’ Nhịp đánh vững và chắc, những đoạn nhạc đệm guitar nhẹ nhàng, những hợp âm organ tinh tế và sắp đặt dây nhún ẩn phẩm của “Think I’m in Love With You” đến từ soul Memphis đầu những năm 1970. Chris Stapleton đã tự lựa chọn dòng nhạc của mình; những sự nhún nhường, rò rỉ và trốn tránh rhythm có thể được truy ra từ Al Green. Nhưng Stapleton mang đến sự bi kịch và chất cám của riêng mình cho dòng nhạc này; sự tưởng nhớ của anh mang theo một điểm số cảm xúc.
Parchman Prison Prayer, ‘Break Every Chain’ Tù nhân tại nhà tù Parchman Farm nổi tiếng ở Mississippi hát trong dịch vụ thánh mỗi tuần. Giống như nhà dân gian học Alan Lomax vào những năm 1940, người sản xuất Ian Brennan đã ghé qua Parchman để thu âm vào đầu năm nay. Trong một buổi diễn chủ nhật, ông đã thu âm các buổi diễn gospel hăng hái, hầu hết là một mình và không có hỗ trợ từ nhạc cụ, của những tù nhân, được gọi chung là Parchman Prison Prayer. Tiền thu từ album “Some Mississippi Sunday Morning” sẽ được gửi cho Dịch Vụ Tù chấp hành Mississippi. M. Kyles, một tù nhân đang ở tuổi 50, đã hát lên cao khi anh ca tụng sức mạnh của danh thánh Chúa Jêsus để “Phá vỡ Mỗi Sợi Xích”.
Nas, ‘Fever’ Nas, giống như hip-hop chính nó, tròn 50 tuổi năm nay, và trong “Fever” anh “kỷ niệm những năm trôi qua với những flow và đùa cảm từ điệu này đến điệu khác/Đã trưởng thành, tôi dang lái tuổi 40 trở lên, tôi là một người sử đồ”. Với âm giai hợp vòng nhỏ của guitar, dây đàn và giọng hát xa xăm, giọng hát khàn của anh tự hào và rộng lượng: “Tôi mong ít nhất 50 tuổi đối với mọi người tốt trong tôi”, anh tuyên bố.
Loraine James feat Morgan Simpson, ‘I DM U’ Nhà sản xuất điện tử Loraine James hợp tác cùng sức mạnh không ngừng nghỉ của Morgan Simpson – tay trống của Black Midi – trong bài hát “I DM U” trong album của cô sắp ra mắt vào tuần sau, “Gentle Confrontation”. Cô thể hiện các nút âm kéo dài và đồng thời đường bass rải rác ở nhịp độ thanh lịch; anh du kích trái tim cái đình trong khi cô đo sức. Nhưng họ cùng nhau tiến lên phía trước, di chuyển cùng nhau.
Jenn Champion, ‘Jessica’ Đau buồn và tức giận đang khuấy động trong “Jessica”, một bản ballad im lặng chứa đựng cái chết đau lòng của một người bạn do mất quá liều ma túy. Jenn Champion, người từng tham gia vào ban nhạc Carissa’s Wierd vào những năm 1990, ghi âm giọng hát của mình trên một chu kỳ ba nút đơn giản, với âm thanh của cây đàn piano vang thành tiếng và giọng hát của cô echoey khi cô than thở “Jessica ngốc nghếch đã chết,” một người bạn cô yêu quý, người không thể vượt qua nghiện ngập: “Thật ra thì, đứa bạn chết nhưng chúng ta vẫn mãi trưởng thành”.
Snail Mail, ‘Easy Thing (Demo)’ Snail Mail của Lindsey Jordan đã ngày càng tận hưởng những khả năng của sản xuất trong phòng thu. Nhưng các bài hát phải bắt đầu từ đâu đó, và “Easy Thing” – một bài hát chưa được phát hành sẽ được bao gồm trong EP của album “Valentine” năm 2021 – quay trở lại với các bản thu sơ khai ban đầu của Jordan. Đây là một việc xổ số với chỉ vài track ghi âm tại nhà – guitar, synthesizer giống sáo và giọng hòa âm đôi khi – Jordan hát về nỗi nhớ người tình cũ vẫn còn: “Quên đi cô gái đó,” cô rủ rê, mặc dù không chắc chắn lắm. “Chúng ta sẽ luôn có điều dễ dàng đó”.
Kavita Shah và Bau, ‘Flor de Lis’ Trên album mới rất cuốn hút của mình, “Cape Verdean Blues,” ca sĩ và nhà nhân dân học Kavita Shah hợp tác với Bau, một nghệ sĩ guitar và là một trong những người nổi tiếng nhất của Cape Verde, để khám phá các bài ballad truyền thống và những bài hát nhảy múa của quốc đảo này. Nhưng trong “Flor de Lis,” Shah và Bau đi lạc sang Brazil, biểu diễn samba phổ biến này của nhạc sĩ MPB Djavan. Giọng hát của Shah duy trì độ trong sáng hoàn hảo ngay cả khi cô hòa nhịp những giai điệu cao trong đám đồng diễn.
Steve Lehman, ‘Chimera’ Cách mà Steve Lehman làm cho âm nhạc nghe theo cách của mình là một vấn đề gây hứng thú và một phần là bí ẩn chúng ta phải chấp nhận. Để giải mã, bạn phải hiểu cách anh sử dụng phổ âm điện tử – một phương pháp trợ giú
Nguồn: https://www.nytimes.com/2023/09/15/arts/music/playlist-maren-morris-mitski.html
Maren Morris forcefully pulls free of a bad relationship in “The Tree,” an arena-scale waltz full of botanical imagery: “The rot at the roots is the root of the problem/But you wanna blame it on me.” Buttressed by a massive drumbeat, power chords and a choir, Morris has clearly made up her mind: “I’ll never stop growing.” JON PARELES
Mitski, ‘My Love Mine All Mine’
Mitski’s seventh album, “The Land Is Inhospitable and So Are We” — out Friday — is suffused with a luminous warmth and an easy confidence that are both on ample display on the single “My Love Mine All Mine.” “Nothing in the world belongs to me but my love,” Mitski sings in a clarion croon, as a chorus of backing singers fill out the atmosphere around her. Tinkling barroom piano and the occasional whine of pedal steel give the song a nocturnal country flair, while Mitski leads the way at an unhurried tempo that seems to slow time itself. LINDSAY ZOLADZ
Cat Power, ‘She Belongs to Me (Live at the Royal Albert Hall)’
Last year, Chan Marshall, who records as Cat Power, played a full performance recreating Bob Dylan’s fabled 1966 “Royal Albert Hall” concert (which actually took place at the Manchester Free Trade Hall). On Nov. 10, she’ll release a live album of the full 15-song set, including this stirring rendition of “She Belongs to Me.” A prolific and intuitive interpreter of other people’s songs, Marshall brings the right balance of reverence and invention to this 1965 Dylan classic, slowing the original’s tempo and conveying a coziness through the crackling, bonfire warmth of her voice. ZOLADZ
Chris Stapleton, ‘Think I’m in Love With You’
The stolid backbeat, laconic guitar hooks, stealthy organ chords and hovering string arrangement of “Think I’m in Love With You” come straight out of 1970s Memphis soul. So do Chris Stapleton’s vocal choices; his leaps, quavers and evasions of the beat can be traced to Al Green. But Stapleton brings his own drama and grit to the style; his homage carries an emotional charge. PARELES
Parchman Prison Prayer, ‘Break Every Chain’
Inmates at Mississippi’s notorious Parchman Farm prison sing at weekly church services. Like the folklorist Alan Lomax in the 1940s, earlier this year the producer Ian Brennan visited Parchman to record. In one Sunday session, he gathered fervent gospel performances, most of them solo and unaccompanied, from prisoners, collectively billed as Parchman Prison Prayer. Proceeds from the album, “Some Mississippi Sunday Morning,” will benefit the Mississippi Department of Corrections Chaplain Services. One is from M. Kyles, a prisoner in his 50s, whose voice sails aloft as he extols the power of Jesus’s name to “Break Every Chain.” PARELES
Nas, ‘Fever’
Nas, like hip-hop itself, turns 50 this year, and in “Fever” he’s “celebrating years of flows and crazy wordplay/Seasoned, I’m leaving my 40s, I’m a griot.” Backed by minor-chord loops of guitars, strings and distant voices, his raspy voice is both proud and generous: “I wish at least 50 on all my good people,” he declares. PARELES
Loraine James featuring Morgan Simpson, ‘I DM U’
The electronic producer Loraine James teams up with the indefatigable muscle power of Morgan Simpson — Black Midi’s drummer — in “I DM U” from her album out next week, “Gentle Confrontation.” She dispenses sustained chords and sporadic bass lines at a stately tempo; he’s all over his kit, barreling ahead at quadruple speed, impulsive where she’s measured. But they’re working in tandem, moving forward together. PARELES
Jenn Champion, ‘Jessica’
Grief and anger roil in “Jessica,” a quietly devastated ballad about a friend’s fatal overdose. Jenn Champion, who has been making music since she was a member of Carissa’s Wierd in the 1990s, double tracks her voice over a cycle of three basic, echoey piano chords as she mourns “stupid dead Jessica,” a friend she loved, who couldn’t overcome her addiction: “Honestly, who OD’s in their (expletive) 40s,” she sings, even as she recognizes, “Our friends die but we keep getting older.” PARELES
Snail Mail, ‘Easy Thing (Demo)’
Lindsey Jordan’s recordings as Snail Mail have increasingly reveled in the possibilities of studio production. But songs have to start somewhere, and “Easy Thing” — an unreleased song that will be included on an EP of demos from the 2021 album “Valentine” — harks back to Jordan’s sparse early recordings. It’s a waltz backed by just a few home-recorded tracks — guitars, flutelike synthesizer and an occasional harmony vocal — as Jordan sings about still longing for an ex who moved on. “Forget about that girl,” she urges, though not exactly confidently. “We’ll always have that easy thing.” PARELES
Kavita Shah and Bau, ‘Flor de Lis’
On her quietly riveting new album, “Cape Verdean Blues,” the vocalist and folklorist Kavita Shah teams up with Bau, a guitarist and one of Cape Verde’s best-known musicians, to explore the island nation’s repertoire of traditional ballads and dance songs. But on “Flor de Lis,” Shah and Bau take a detour to Brazil, playing this popular samba by the MPB musician Djavan. Shah’s vocals maintain pitch-perfect clarity even as she arcs a high melody over the chorus. GIOVANNI RUSSONELLO
Steve Lehman, ‘Chimera’
How Steve Lehman gets music to sound the way he does is both an object of fascination and, to some degree, a mystery we must accept. To unpack it, you’d have to understand how he uses spectral harmony — a computer-assisted approach that treats the shapes and contours of sound waves as the basis for harmony — and that’s before you even begin to decode his densely scribbled, tone-smearing saxophone lines. Indeed, “Chimera” is an apt name for a piece of his. This version of the tune (which has been in his repertoire for years) begins with two minutes of Chris Dingman’s vibraphone mixing with other mallets and chimes, thickening the air before Lehman’s alto saxophone enters, joined by a full horn section, playing in pulses and stabs. Drums and bass put their weight into a tensile, halting rhythm. The tune comes from Lehman’s new album, “Ex Machina,” which he recorded with the Orchestre National de Jazz in France (the birthplace of spectral composition, by the way). Lehman’s music, always flooded with ideas, has rarely felt so fully fleshed out and exposed. RUSSONELLO
