Emilio Sosa Dress Broadway: 5 buổi biểu diễn, 94 diễn viên và 450 bộ trang phục đầy ấn tượng!

Hôm nay, ngày #25/11, Emilio Sosa Dress Broadway được đưa ra ánh sáng. Với 5 buổi biểu diễn, 94 diễn viên và 450 bộ trang phục, Emilio Sosa đã phải đào sâu để đẩy mạnh trò chơi của mình chỉ để tồn tại trong lịch trình dày đặc của mình. Những người thợ thủ công chế tạo đã khiến anh đánh giá cao hơn, và việc tạo ra tác động thị giác ngay lập tức là điều quan trọng. Với những ý tưởng đặc biệt, những bộ trang phục đơn lẻ cũng có thể nói lên nhiều điều. Năm 2021, anh được bầu làm chủ tịch của American Theater Wing, tổ chức phi lợi nhuận nhằm cải thiện sự đa dạng ở hậu trường và phát triển nghề nghiệp cho các nghệ sĩ sân khấu mới nổi. Anh muốn khuyến khích và cố vấn cho sinh viên từ các cộng đồng ít được đại diện trong ngành thiết kế sân khấu. #EmilioSosa #Broadway #Design #Diversity.

Nguồn: https://www.nytimes.com/2023/05/30/theater/emilio-sosa-costume-design.html

Anh ấy nói: “Nó khiến tôi đánh giá cao những người thợ thủ công – những người chế tạo. “Điều đó tốt hơn là nhận được tấm bằng tốt nghiệp từ một trường học tầm thường nào đó. Đó là, ‘Chúng tôi cần trang phục này hoàn thành trước 12 giờ.’”

Sau khi tốt nghiệp, Sosa làm trợ lý giám sát tủ quần áo cho Alvin Ailey American Dance Theater và tạo kiểu cho các video âm nhạc cho SpikeDDB, công ty quảng cáo do đạo diễn Spike Lee thành lập. Khi thiết kế quảng cáo, một số chỉ dài 15 giây, Sosa đã học được tầm quan trọng của việc tạo ra tác động thị giác ngay lập tức. “Spike nói với tôi, ‘Khán giả cần biết người này là ai ngay khi họ bước trước máy quay.’”

Nhưng Sosa cảm thấy bị thu hút bởi Broadway hơn hết, bị hấp dẫn bởi cách mà một bộ trang phục đơn lẻ có thể nói lên nhiều điều.

“Anh ấy là một người kể chuyện bẩm sinh,” Stevie Walker-Webb, đạo diễn của “Ain’t No Mo.’” cho biết.

Một khoảnh khắc đáng nhớ trong “Ain’t No Mo’” có ​​sự tham gia của một nhân vật tên là Black — một hóa thân của Blackness xông lên sân khấu trong chiếc chăn bông. Ý tưởng về bộ trang phục xuất hiện từ cuộc gọi Zoom với Walker-Webb. Sosa nhận thấy một cái gì đó phía sau giám đốc; đó là bức ảnh chụp chiếc chăn bông 150 năm tuổi của gia đình, do bà cố, cố, cố của đạo diễn thêu và truyền qua nhiều thế hệ. Với hình ảnh đó là hạt giống, nhân vật này, theo Walker-Webb, đã trở thành “một tác phẩm mô phỏng sống động, mang hơi thở của lịch sử và văn hóa Da đen.”

“Chính sự nhạy cảm và tò mò đó đã khiến Emilio trở thành một cộng tác viên vô giá,” anh nói.

Có một dự án khác mà Sosa rất coi trọng: cải thiện sự đa dạng ở hậu trường. Năm 2021, anh được bầu làm chủ tịch của American Theater Wing, một tổ chức phi lợi nhuận mang đến cơ hội phát triển nghề nghiệp cho các nghệ sĩ sân khấu mới nổi. Anh ấy quan sát chặt chẽ chương trình Springboard to Design, chương trình khuyến khích và cố vấn cho sinh viên từ các cộng đồng ít được đại diện trong ngành thiết kế sân khấu. Anh ấy nói: “Họ gặp gỡ những nhà thiết kế trang phục đồng nghiệp trông giống họ. “Chúng tôi cần nhiều nhà thiết kế màu sắc hơn, nhiều nhà thiết kế ánh sáng hơn. Tôi luôn cố gắng thúc đẩy những đứa trẻ vào những khoa đó.”

Dù bận rộn như Sosa, đây cũng là một năm học hỏi đối với anh ấy. Anh ấy nói: “Tôi đã phải thực sự đào sâu, thực sự tập trung và đẩy mạnh trò chơi của mình chỉ để tồn tại trong lịch trình của mình. Nếu một lịch trình dày đặc là tiêu chuẩn mới, anh ấy sẵn sàng làm cho nó hoạt động.

“Máy bay, xe lửa và ô tô. Xe buýt, ghế đá công viên. Tôi có thể phác thảo ở giữa Quảng trường Thời đại nếu buộc phải làm vậy.”


[ad_2]

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *